Jury | WATCH DOCS

Emi Buchwald (1991) – reżyserka i scenarzystka; absolwentka reżyserii w Szkole Filmowej w Łodzi i kursu dokumentalnego w Szkole Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy. Autorka krótkometrażowych filmów fabularnych i dokumentalnych: NAUKA (2016), HEIMAT (2017), PIĘKNA ŁĄKA KWIETNA (2022), ECHO (2023) wielokrotnie pokazywanych i nagradzanych na festiwalach filmowych. Jej pełnometrażowy debiut fabularny NIE MA DUCHÓW W MIESZKANIU NA DOBREJ miał premierę na 50. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. 

Niklas Engstrøm jest dyrektorem artystycznym CPH:DOX oraz organizacji Copenhagen Film Festivals. Urodzony w 1979 roku, ukończył politologię i filmoznawstwo na Uniwersytecie Kopenhaskim. Pracował jako programer CPH:DOX od pierwszej edycji festiwalu w 2003 roku, a w 2015 został jego dyrektorem programowym. Wiosną 2021 roku, po odejściu wieloletniej dyrektorki festiwalu Tine Fischer, objął stanowisko dyrektora artystycznego. 

Reżyser filmowy, który ma na swoim koncie ponad dziesięć filmów dokumentalnych. W 2007 roku ukończył dziennikarstwo na Białoruskim Uniwersytecie Państwowym, a dwa lata później uzyskał dyplom Białoruskiej Akademii Sztuki. Jego filmy zdobyły liczne międzynarodowe nagrody, w tym nagrodę dla najlepszego średniometrażowego filmu dokumentalnego IDFA dla filmu „Summa” (2018) oraz Srebrnego Lajkonika za najlepszy film dokumentalny w Konkursie polskim na Krakowskim Festiwalu Filmowym (2019). “Gdy kwiaty nie milczą” (2021) zdobył nagrodę dla najlepszego pełnometrażowego filmu dokumentalnego na Warszawskim Festiwalu Filmowym. W 2021 roku Andrei musiał opuścić Białoruś. Od tamtej pory mieszka i pracuje w Polsce.

Pracował z filmami dokumentalnymi przez ponad 20 lat w Duńskim Instytucie Filmowym jako rzecznik prasowy, przedstawiciel festiwalu oraz konsultant filmowy. Współzałożyciel Balticum Film and TV Festival, Filmkontakt Nord, Documentary of the EU oraz EDN (European Documentary Network). W latach 1996–2005 był pierwszym dyrektorem EDN. Od 2006 roku pracuje jako niezależny konsultant i prowadzi zajęcia w ramach warsztatów.

Laura van Halsema jest programerką w IDFA, gdzie jest częścią komisji selekcyjnej głównych konkursów i odpowiada za programy fokusowe oraz program rozmów. Pracuje w IDFA od 2002 roku, przez wiele lat rozwijała i kuratorowała programy fokusowe dotyczące różnych aspektów sztuki filmu dokumentalnego. Obejmowały one zarówno czysto artystyczne elementy tworzenia filmów, jak i badanie złożonych zagadnień związanych z indywidualizmem, globalną polityką, rolą mediów i demokracją.

Michalina Czerwońska jest aktywistką i doktorantką na Uniwersytecie Warszawskim, gdzie ukończyła tam studia licencjackie i magisterskie na kierunku Filologia angielska. Jej kariera naukowa koncentruje się dookoła ekokrytyki i kina amerykańskiego. Jest współorganizatorką konferencji Stany Splątane i działa w projektach badawczych takich jak Laboratorium Ekopoetologiczne czy Szkoła Ekopoetyki. Obecnie pracuje w zespole grantowym nad projektem EcoFilmLab: Eco-Critical Thinking in Cinema. Równocześnie działa w ruchu Ostatnie Pokolenie, również jako rzeczniczka.

Reporterka i autorka książek dokumentalnych. Publikuje reportaże, eseje i felietony w „Dużym Formacie”, „Polityce” i „Piśmie”. Laureatka nagrody Grand Press 2012 w kategorii reportaż prasowy, nominowana do międzynarodowej nagrody True Story Award 2019. Stypendystka programu im. Mileny Jesenskiej Instytutu Nauk o Człowieku w Wiedniu 2018 oraz międzynarodowego programu CELA – Connecting Emerging Literary Artists 2019-2023. Prowadzi warsztaty pisania non-fiction dla organizacji pozarządowych i instytucji kultury. Autorka książek reporterskich: Człowiek w przystępnej cenie. Reportaże z Tajlandii (2017) oraz Światy wzniesiemy nowe (2021). Jej serce bije w Azji, pracowała m.in w Japonii, Tajlandii czy Indonezji. W tekstach bada kondycję człowieka w obliczu gospodarki nadmiaru, globalizacji i zmian klimatycznych. Fascynują ją wizje rajów – tych utraconych i tych, które ludzie wymyślają w nadziei na lepszy świat. 

Dziennikarz i publicysta specjalizujący się w tematyce przyrodniczej, w szczególności zainteresowany ochroną ptaków i dużych drapieżników oraz relacjami ludźmi z naturą oraz przyrodą miejską. Pasjonuje się psychologią zwierząt i fotografią przyrody. Lubi obserwować zwierzęta w ich naturalnym środowisku, a także długie spływy kajakowe i piesze włóczęgi. Fan rugby, które też trenuje.

Autorką zdjęcia jest Agata Kubis. 

Michał Merczyński, dyrektor Nowego Teatru w Warszawie. 

Organizator różnorodnych wydarzeń artystycznych, społecznych oraz edukacyjnych. Ma bogate doświadczenie współpracy z artystami, producentami, decydentami; tworzył i wdrażał strategie programowe. Zarządzał i prowadził organizacje pozarządowe, w tym również instytucje miejskie i rządowe. 

Z wykształcenia jest kulturoznawcą. Jako menedżer instytucji kultury dużą wagę przykłada do rozwoju współpracy międzynarodowej oraz synergii kultury i biznesu. Odznaczony m.in. Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski i Paszportem Polityki jako Kreator Kultury. 

Jest inicjatorem, założycielem, wieloletnim dyrektorem i prezesem Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego MALTA (od 2010 Malta Festival Poznań). Kierował i tworzył takie instytucje, jak Festiwal Nostalgia, Polski Instytut Audiowizualny (NInA), Wrocławskie Forum Festiwalowe, Polski Instytut Sztuki Filmowej, Festiwal Dialogu Czterech Kultur w Łodzi i Towarzystwo Muzyczne im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu. W latach 2003-2005 był dyrektorem Teatru Rozmaitości, w którym powstały wówczas spektakle Burza, Dybuk i Krum Krzysztofa Warlikowskiego. 

Koordynował Krajowy Program Kulturalny Polskiej Prezydencji w Radzie Unii Europejskiej. Jest autorem i pomysłodawcą Europejskiego Kongresu Kultury 2011 we Wrocławiu. W latach 2007-2013 pełnił rolę eksperta programu kulturalnego w Komisji Europejskiej. 

Redaktorka i autorka "Wysokich Obcasów", specjalizuje się w kulturze i prawach kobiet. Autorka biografii Krystyny Chojnowskiej-Liskiewicz "Samotne oceany" i dwóch zbiorów wywiadów z Alicją Długołęcką o seksualności i prawach reprodukcyjnych kobiet. Absolwentka Documentary Campus Masterschool i Atelier Scenariuszowego. Prowadzi klub książki "Ferment" im. Simony Kossak.  

Producentka filmowa i założycielka firmy produkcyjnej Otter Films. Wraz z reżyserem Bartoszem Konopką otrzymała nominację do Oscara za film dokumentalny „Królik po berlińsku”. Producentka licznych, docenionych przez krytyków i publiczność filmów dokumentalnych (m.in. „6 kroków” Bartosza Dombrowskiego, „Deep Love” Jana P. Matuszyńskiego, „Efekt Domina” Elwiry Niewiery i Piotra Rosołowskiego, „Sztuka znikania" Bartosza Konopki i Piotra Rosołowskiego, „Komunia” Anny Zameckiej oraz „Marek Edelman …i była miłość w getcie” Jolanty Dylewskiej). Ma na swoim koncie również filmy fabularne, w tym „Zud” Marty Minorowicz (premiera na Berlinale), „Ayka” Siergieja Dworcewoja (premiera w Cannes - konkurs główny, nagroda za najlepszą rolę żeńską dla Samal Yeslyamovej) oraz “Krew Boga” Bartosza Konopki. Filmy wyprodukowane przez Otter Films, często jako koprodukcje międzynarodowe, zdobywają liczne nagrody oraz są dystrybuowane na całym świecie. Dodatkowo Anna Wydra wspiera twórców jako konsultantka zarówno w kwestach artystycznych jak i producenckich, a także jest członkinią Polskiej oraz Europejskiej Akademii Filmowej. Poza działalnością filmową zajmuje się również projektami reklamowymi w firmie Goodfellas.